Módulo II
Finalmente, hora de se soltar e colocar a mão na massa! Nesse módulo nós vamos começar a pensar no nosso desenho, estruturando composição e pensando nas cores, além de termos uma conversa muito franca sobre anatomia.
Não se esqueça sempre de ver a legenda dos vídeos, pois tem muito conteúdo extra e informações como os materiais que uso em todos os vídeos.
Desenho I – Estrutura
Agora é a hora que começamos a botar a mão na massa. Esse é o sketchbook que estou usando no vídeo, mas como nessa fase vamos apenas desenhar com lápis grafite, eu sugiro muito esse outro sketchbook que é o que eu uso há muitos anos. Lembre-se de não ficar se apegando muito à essas questões de marca e materiais caros, o que você precisa nesse momento é um lápis e uma folha de papel.
Clique aqui para acessar o meu mood board do curso.
Aqui vocês encontram as imagens de referência usadas na aula e também mais imagens para se inspirar.
Desenho II – Desenhando corpos sem saber anatomia
Livros de anatomia e relacionados que eu tenho e recomendo:
The Human Figure (Dover Anatomy for Artists)
Figure Drawing: Design and Invention
Atlas of Human Anatomy for the Artist
Drawn to Life: 20 Golden Years of Disney Master Classes
Infelizmente, são livros caros e às vezes difíceis de achar no Brasil. O que eu sugiro é garimpar muito em sebos, como o Estante Virtual, por exemplo, ou ficar de olho em promoções em lojas online.
Aqui vão alguns materiais de apoio para você se inspirar e aprofundar seus estudos de anatomia, mas lembre-se, nenhum rosto é igual e o foco do nosso curso é acentuar a expressividade dos retratos, então a anatomia serve como base para essa exploração visual, combinado?
ERRATA: no final dessa aula eu comento que vamos falar sobre processo criativo mas próximo vídeo vamos fazer estudos de cor, nós já falamos sobre construção de estilo no primero módulo. :)
Desenho III – Estudos de cor
Lápis de cores:
Sketchbook:
Copic
Foto da planta usada de referência
Foto da estampa xadrez que mencionei